被“嫌弃”的郭敬明电影之路
文章导读
毫不意外，郭敬明再一次站在了风暴中心。
他执导的最新电影——《晴雅集》如期上映，比起当年《小时代》系列铺天盖地的嘲讽，这部新片，评论要分裂得多。
一部分人坚持说这是典型郭敬明式的烂片，另一部分人则为他平反，认为他交出了合格的大片。
Dr. V也第一时间带薪看片，想验证郭敬明是否真能在大众口碑中翻身，那些被吹捧的华丽服化道，有多少他本人的影子。
作为首席鉴片员，看完之后，有些话不吐不快。
拥有华丽的外表
如果要问这部片好不好看， Dr. V会说：“好看”。
这个“好看”有两重含义，一是皮囊的“好”与“精致”，二是不管你觉得这个故事好或坏，你都能看下去。
自打改行当导演以来，这是郭敬明第一次拍片没有启用自己的原创作品，而是选择日本小说家梦枕貘的《阴阳师》，前后花4年时间筹备改编。
从挑选制作班底开始，就显示出他对这部巨作的重视——
《妖猫传》的艺术团队，《长安十二时辰》的造型指导，《霸王别姬》的音效指导，音乐则请来著名配乐家川井宪次，连剪辑师都是徐克导演的御用猛将。
而服化道的细节有多考究呢？
邓伦饰演的博雅，手上的弓，一把70万。
为了展示郭敬明古装标配的“柔顺长发”，他基本把全国最优质的头发买走了，在片中实现每个人都有一头丝滑的亮发。
赵又廷的每套戏服都要耗费十几二十天的人工制作，采用了民间刺绣工艺，追求的是飘逸而挺拔。
为了更自然的光泽感，邓伦的皮衣也是全真皮制作，甚至还有特制的皮甲刺绣，保证透气感。
珠绣、苏绣、盘秀，轮番上阵，最绝的是，每吊一次威亚，一件衣服就直接宣告毁坏，所以每款要备足三四套。
而高潮戏中，汪铎的“鳞片妆”每次都要化上9个小时。
先不论片子质量，起码郭敬明提出的“既有瑰丽壮观的想象力，又有真实的美学落点”是达到了。
外表自然是华丽的。
尤其是前后两场祸蛇大战，奇幻色彩被渲染到每个细节。
你能看到“郭式美学”被发挥到了极致，开阔的镜头语言下，那个人妖共处的世界，有了东方奇情的味道。
据报道，整部电影的制作成本高达3亿。
不止是制作狠，演员也猛。
在郭敬明的坚持下，邓伦裸上身拍重头戏，疯狂练肌肉，在开拍前更脱水三天，终于达到了导演要的效果。
负伤的场景，拍到血脉喷张，青筋暴起。
王子文的离别戏也哭了11个小时，将近哭到脱水，演到虚脱，才呈现出片中最令人印象深刻的一场戏。
为什么费如此大篇幅谈制作？
是因为电影的外在必须与内在相互支撑，各色元素与趣味都要为剧情服务。
但当把这些制作细节一一述说还原，再搭配争议十足的导演编辑水平，矛盾就来了。
郭敬明，恐怕没有能力驾驭这样庞大的世界。
什么都有了，
就能讲个“好”故事吗？
诚然，在这样扎实的班底下，电影的世界观搭建没有太大问题。
阴阳师晴明和博雅奉命去天都参加祭天大典，却身陷离奇的法师死亡案件中，与此同时，北疆法师泷夜、内廷法师鹤守月、长平公主也各怀心事。
由此，故事有了个相对合理的线索，并大体分了四条线——
晴明与忠行的师生情，晴明与博雅的友情，忠行与芳月的虐恋，鹤守月对公主的痴情，彼此的纠缠牵绊都说得过去。
但问题就在于，当几组人物共同瓜分130分钟的篇幅，就显得拥挤了。
最终导致比较完整的线，只有一条，也是最让观众共鸣的情节。
来自汪铎饰演的忠行/鹤守月，与王子文饰演的芳月/公主之间的时空虐恋。
忠行60年前与体内封印着祸蛇的芳月相爱，但祸蛇蚕食芳月的欲望，为了它不再壮大，忠行选择离开，并将情感寄托在他的式神鹤守月身上，代替自己守护芳月。
在漫长岁月里，鹤守月爱上了变成公主的芳月，并变成了忠行的模样，默默守在她身边。
这个安排实在很难不被打动，所以尽管很多人不喜欢郭敬明，但依然肯定他的审美，以及对感情的拿捏。
尤其当片尾“愿此生相守之人，此刻正陪伴左右”出来的时候，微博都转疯了。
不过，单把这个故事拎出来是动人的，但在整部电影里造成一种结果：爱情线是清晰了，可难掩主线的空洞。
即是，主角频频让位给副线。
两大主角，晴明与博雅的感情进展没有厘清，也无法讲透。
基本是两人相见相杀一次后，便开始插科打诨，彼此守护。
博雅选择牺牲自己时，对晴明说的一句“让我做你的式神”，颇有种“你保护世界，我保护你”的感觉。
更不用说频繁闪回晴明与师父忠行的对话，将原本简单的关系讲得很费力。
总体下来，没有太强的记忆点。
一部电影如果分不清主次，或者没有统一并行的脉络，节奏便会失衡，什么都讲了，又什么都没讲。
甚至非要细究的话，芳月为何爱上忠行，她对鹤守月是何种感情？都没有交代。
换个方向想，晴明和博雅的守护也是这种“莫名其妙”，同为阴阳师，初见彼此监听监视可以理解，但为何一夜过后就开始并肩作战了呢？
但郭敬明的世界观里，好像不用做解释，似乎主角们有天然的“相爱”豁免权，不需要理由。
当然，演员的表演都在线，汪铎和王子文的表演堪称全片最佳，尤其是王子文的哭戏。
隔着结界，触摸不到即将死去的忠行，哭得撕心裂肺，感染力极强。
汪铎分饰两角，反差极大，但毫不违和。
忠行是带着仁义大爱的阴阳师。鹤守月则是独爱公主的式神，自私、欲望、邪气于一身，甚至不少观众看完后都没发现这俩角色是同一个演员。
从“20分”到“50分”
如果看完《晴雅集》，相信很多人会感叹：这终究是一部郭敬明的电影。
在开拓自己的审美风格去向的同时，也在固守着自己的风格。
最明显的地方在于，有如此丰富的叙事背景，讲述方式却非常让人着急。
太慢了！
包括但不限于——
每一个大场面都要用远镜头俯视一遍；演员每次出场与开口，都要先被大特写扫一遍美丽的脸庞。
“注重氛围”已然成为郭敬明电影最大的特点，从时代姐妹花在雪中穿时装走台步起，回落到《晴雅集》这种古装戏上，未免有炫镜头之嫌。
与此同时，每个人都用最无情的表情，念着最深情的台词。
Dr. V认为，台词并不是写小说，而是与观众对话，没有将台词做到完全的影视化，就是一部电影致命的缺陷。
不过这还不是最受诟病的地方，阴阳师用的这种秘术，有没有让你想起某部电影？
对，就是《奇异博士》。
这个贯穿全片，甚至决定每个人生死的绝对秘术，在微博、豆瓣等平台被网友直接盖章“抄袭”。
整部电影被塞得过满之余，后半段通关式的游戏讲述方式也漏洞频出。
一开始的设定是由四大神兽镇守祸蛇，但神兽需要被四位法师同时唤醒，而鹤守月私心没有唤醒神兽朱雀。
于是，博雅牺牲自己，化身式神，唤醒了朱雀，也就是我们看到的邓伦单独大战祸蛇的场景。
所以，另外三只神兽呢？说好的一起镇守的呢？
而前面芳月解释自己吃了人鱼肉得以永生，并用自己的身体困住祸蛇，最终又变成因为祸蛇才永生，也是很明显的误区了。
如果是打磨了三四年的作品，那这些bug可以说是基础与底色了，为什么没有细致考量，还是说将更多心思放在了服化道上，也是一个问题。
最后， Dr. V懂得这部电影对郭敬明的意义，也明白它被很多人寄予厚望。
大概也没有导演像他这样，只要有电影上映，观众所有的目光，都聚焦在“导演本人”身上，而对电影本身的质量，莫衷一是。
更没有人如他一般，一直被骂，但一直迫切证明自己“选择正确”。
从都市片跨界到奇幻大片，从姐妹情穿梭到各色复杂的人情，乃至对整体世界观的探讨，有努力过的成果，也有进步的空间。
但一部电影自上映时起，评判的权力就交到了观众手中——
而郭敬明的导演之路，依旧漫长。
