Vivienne Westwood时装发布秀

About Vivienne Westwood
薇薇恩·韦斯特伍德的故事

即使用“颓废”、“变态”、“离经叛道”等字眼来形容薇薇恩-韦斯特伍德(Vivienne Westwood)，也绝不过分。因为她那种长短不一，稀奇古怪，没有章法的服装着实让西方时装界大吃一惊，人们可以不恭维她的杰作，但不能不被她的独特的设计思想而震慑。不管对薇薇恩-韦斯特伍德(Vivienne Westwood)的设计或褒或贬，但人们不得不承认她那罕见的、乖僻古怪的设计思想对当今服装界的贡献。她的设计迎合了八十年代时髦青年的欢迎，尤其是伦敦的青年“朋克”、“特迪哥儿”，使得韦斯特伍德的服装成为具有世界影响。海福尔德评论说：“她是过去十年里英国最有影响的设计家，她的设计思想从根本上改变了我们的服装观念。”尽管她的设计没有成为巴黎时装界的主宰，也未能形成潮流，但她的影响主要是在观念上的，她的设计观不但极大地冲击了传统时装界，而且代表了激进的年轻一代。某种意义说，她像六十年代的玛丽-奎恩特一样，给予这个时装世界剧烈的撞击。


薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 迷恋于撕开的、略略滑离身体的服装，她喜欢让人们在身体的随意摆动之间展露色情，因此，她经常会将臀下部分做成开放状态，或者在短上衣下做出紧身装，或者用一条带子连住两条裤管，奇特的垂荡袜也是她的发明。哦，当然，还有让纳奥米摔跤的有恋物癖倾向的松糕鞋……当然，“如果你穿得够震撼，才能过上更好的生活！”薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 与麦克拉文 (Malcolm McLaren)曾是最朋克的一对夫妻。 设计师简介： 1941年4月8日， 白羊座的薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) ，出生于英国柴郡劳工家庭。年轻时嫁Derek John Westwood并诞下一名男婴，但她忍受不了沉闷的家庭主妇生活，毅然决定离婚。1971年，薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood)认识了搞乐队的McLaren才开始对时装有兴趣，并为男友McLaren设计舞台服饰。1972年薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood)与McLaren合伙开设第一间精品店，名为“Let it Rock“。薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 用的是第一个丈夫的姓：韦斯特伍德(Westwood)，人称“朋克教母”、“英国女魔头”、“西太后”。

具有讽刺意味的是，薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 居然从未受过一点点正规服装剪裁的教育，这样顶尖的时装大师竟是一位自学成才的典范。薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 曾坦言：“我对剪裁毫无兴趣，只喜欢将穿上身的衣服拉拉扯扯。”她根本不用传统的胚布剪裁，而是用剪开的、以别针固定住的布进行设计，这种以实际操作经验为依据的剪裁方法使她在1979年完成了大量的拆边T恤。

朋克风潮过后，1980年，薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 把她的店名改为“世界末日” (World End) 至今。她不再当时装游击队，而向巴黎高级时装界的大本营发起了攻击。首部进军巴黎的薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 作品为“女巫”系列，以内衣外穿为主题，扬言要把一切在家中的秘密公诸于世。成功征服高级成衣界的薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 愈发沉浸在英国传统面料与剪裁上，甚至将自己的品牌logo设计得和著名的Harris Tweed苏格兰呢相似，并将传统束身胸衣与带裙撑的裙子从古董店里重新翻了出来。

1989年，曾被Women's Wear Daily此报导服装产业的日报评选为年度六大设计师之一。

1990年与1991年，成为英国年度设计师，从此奠定了薇薇恩-韦斯特伍德 (Vivienne Westwood) 大师级的地位。 品牌历史： 韦斯特伍德的设计构思是在服装领域里最荒诞的、最稀奇古怪的，也是最有独创性的。七十年代末，她的设计中多使用皮革、橡胶制作怪诞的时装，膨胀如鼓的陀螺形裤子；不得不在脑袋上先缠上布的巨大毡礼帽；黑色皮革制的T恤衫；海盗式的绉衣服加上美丽的大商标。甚至在昂贵的衣料上有意撕成洞眼或做撕成破条的"跳伞服装"。八十年代初期一个大胆的做法是；内衣外穿，甚至将胸罩穿在外衣外面，在裙裤外加穿女式内衬裙、裤，她扬言要把一切在家中的秘密公诸于世。她的种种癫狂的设想，常常使外国游客们毛骨悚然。她甚至可以使衣袖一个长一个短，长的到四英尺，撕成碎块，拼凑不协调的色彩，有意缉出的粗糙缝纫线，总之，这些都成为她的设计手段，或者说，设计风格。 韦斯特伍德的服装正是她追求这么一种观念，粗鲁地反对当时的社会政治，抵制传统的程式服饰。她的服装常常使穿着者看上去像遭到大屠杀后一群受难者，但又像是心灵上得到幸福、满足的殉难者。所以，韦斯特伍德被认为是伦敦最有创造力的勇敢的设计家，她的主导思想是"让传统见鬼去吧"!· 她的狂乱的想法也反映在不断更换的店名上。1971年，店名是"让它摇摆吧!"1972年改作"走吧，快得没法活"；继而改作"年轻死了"，1974年改为"性感"，开始为"朋克"经营橡胶和各种原始材质的服装。1977年又改作"叛逆者"她扯出反叛的旗号。她说："我们的兴趣所在，就是考虑反叛，我们想以此惹恼英国佬……" 1980年，著名的"世界末日"店诞生了，"世界末日"之所以成为当今世界上出名的时装店，就因为它是和法国时装店完全相反的"时装店"。因为她的店里一切都是荒诞无稽的，七歪八扭的楼梯，逆向行走的时钟，和稀奇古怪的服饰。"世界末日"的第一个系列叫"海盗"系列，用绉边宽松的下垂到膝的裤子，加上红、橙、蓝的粗糙印花上衣，显示出一种粗野、放荡精神。"世界末日"很快成为伦敦英王道上现代青年推崇的圣地。 1982年，她的第二家商店"泥淖的怀旧"开张，那里经销"朋克"青年喜欢的各种保持竖发用的油脂，五颜六色、千奇百怪的化妆品。韦斯特伍德推出的怪装鼓舞着街头的"朋克"，尤其是英王道和哈默史密斯宫的"朋克""部落民"。 随着"朋克"走向世界，韦斯特伍德的知名度亦愈来愈高。1983年春，韦斯特伍德第一次到巴黎举办时装表演。她推出的系列叫"女巫"，是一组暴露下腹部的现代服装，那里有不按规律拼辍的色布，粗糙的缝线，邋遢的碎布块和各色补丁，这是一种前所未有的"时装"。她的挑战虽然不可能获得全社会的共鸣，但毕竟使她赢得了世界的侧目。 韦斯特伍德的主要崇拜者，是近年来流行于西方的青年流派。他们不满现状，反对政府，反对传统，在衣着和举止上都宣泄出极度的不满，颓废的情绪和对社会的嘲弄。盛行于八十年代的"朋克"，是与以往"嬉皮"、"特迪哥儿们"一样，只是服饰上不同的青年流派，"朋克"的"注册商标"是印第安莫希干人式的发型，将两边剃得精光，脑袋顶上矗立一绺短发。韦斯特伍德为他们设计了许多染发、护发、竖发定型剂。还有奇特的化妆用油彩、青、绿、金色都是涂抹于唇、颊上的；服装则更甚，韦斯特伍德的服饰恰恰体现和代表了这个青年文化层的需要。他们以奇装异发来表达自己的政治倾向。在这一点上，现代人同原始人的衣着动机并无两样。对此，韦斯特伍德说"服装，是表达每个人的一种方式。在1981-82年，她的所谓新浪漫主义风格，是一种流浪汉式的服装，"这些服装是为原始的探索，"她说，"我想用自己的手法来寻找罗曼蒂克。"她抛出有褶边的海盗衬衫，缎子绕在羊毛衫上的内衣外穿在布法罗少女装，无不传达了她反常规的设计观念。 1985年，正当世界风行具有男子气的宽肩女装时，伦敦市场的衣架上出现一种"新"式的裙子，即韦斯特伍德推出的十九世纪式的撑架裙。看来这种反常的时髦是很难赢得人们的欢迎，尤其正当人们追求自然、合体的今天，但这种箍状的裙子在十月伦敦时装周后摆满了橱窗长达三个月之久。韦斯特伍德便是该裙式的鼓吹者，那当然她的撑架裙或泡泡裙里面穿的是牛仔裤。她把这种裙子称为"另一种古典的款式"或叫"新时代的合体情调"。她说："我永不喜欢大肩膀的服装。那是缪格勒带来的玩意。"又说："女人是有力量的，我不明白为什么人们要弄成无性别的形体。"其实，她本人的设计就常常是反复无常的。韦斯特伍德正是用荒诞、夸张、出尔反尔的手法以赢得现代青年的青睐的，她自己也成了"朋克"青年崇拜的偶像。 自1972年她在伦敦展出了她的作品，她便确立了自己反常规的服装风格。近三年里，她曾五次在巴黎表演，她的作品出现在意大利、瑞典、挪威、比利时、荷兰、法国和日本等国，在日本她的追随者不少，运用同样荒诞的手法设计那些或紧得可怕或超大宽松的服装。她不无得意的说："有人奉承我说，是我那种撕裂、特大、破相的设计启发了日本人。他们是七十年代初，背着相机来英国的采风人，日本和英国一样，是个岛国文化，它的发展不能不赖以其他文化。" "世界末日"创造的风格，应该说，主要基于他们的无政府主义观点。韦斯特伍德和麦克莱伦支持各种青年反叛流派，而这些流派亦依次成为他们设计的灵感之源，他们把宣言印在T恤衫上"惟有无政府主义最美。"在他俩共同的事业里。