陈碧舸：自然是最好的高级定制

跟随陈碧舸的独家日志，感受2023年巴黎高定周的鲜活时刻。

生活，就好像一个不会断更的连续剧一样，此起彼伏，惊喜和惊吓不知道哪一个会先来。这个夏天，我决定在巴黎多留一些日子，看一看别人眼中最美好的欧洲的夏天。

灵感总是在最放松的时刻涌现，我抱着来都来了的心态，决定去看看接下来的高级定制时装周，再顺便看看谁能有兴趣帮我妈妈的无水染色品牌拍摄一些创作。

我把日程安排得满满的，不是我太卷，而是巴黎的白天实在是太长了，不到晚上10点半太阳不会落山，这么美好的景致和恰到好处的气候，做什么事情都跟玩差不多。

巴黎的男装周之后，紧接着就是巴黎的高级定制时装周。记得很多年前，有一次为高定时装周走秀——因为我是第一个开场的模特，又是最后一个压轴的模特，所以更换衣服的时间非常短，结果在最后一套衣服出场的时候，头纱没有完全固定好就走了出去。我小心翼翼的，轻轻柔柔的，提着气，一步一步往前走，就好像在进行自己的婚礼一样，其实我心里害怕的是那条头纱突然滑落。但是那一场秀，头纱在我走下台的最后一秒才轻轻的飘落在地上。好像是上天安排好的。谢幕之后，很多人到后台问我这一幕是如何彩排出来的？我想那是神的旨意吧。从那个时候开始。我对时装秀场有了更深的敬畏。因为每一刻现场的发生，都无法复制。而高级定制又是最精致的那一道光。

时间很紧，能够申请到的秀票并不多，但幸好每一个设计师都是我曾经穿过或者想要穿上的。

7.3日中午的George Hobeika秀，在东京宫里面举办，因为前几日降温，我也不想让自己冻生病，所以拿出了烟灰薄风衣和灯芯绒长裤，配牛津平底鞋，加上了一顶在蒙马特买的贝雷帽，配了一个在莎士比亚书店买的环保袋就出发看秀。这应该是我看过最轻松的一场秀（毕竟是自己安排的）。万万没想到，在秀场门口遇见了从出生就认识的发小！！！顺带拍张合影发给远在家乡的母亲。时尚这件事情真的很奇妙，明明我们小的时候是在楼道里面乱点火烧鸡蛋的小野孩子，居然也会不约而同的因为喜欢的衣服偶遇在审美的天花板城市巴黎。那么就携手一起去看秀吧！

我每一次去新的地方，都会带上外公的老胶片相机，他离开我已经三年啦，但是用这台相机拍照的时候，仿佛他和我一起在看新的世界一样。

Georges Hobeika的秀场是真的很挤很热了，开始稍稍后悔穿了全套秋天的打扮，身边坐着的摇滚打扮的老先生一言不发感觉已经被热化。直到第一身镶满水晶的高级定制走出来，眼睛和心灵瞬间被沁到冰凉清晰。还是要真的去看见实物啊，那些裙摆摩挲在地板上的声音，那些腰间因为走动而产生的自然褶皱，只有这样的光和这样的角度才能看到的华丽妆容，都是那样的令人神往。

看秀结束，匆忙回酒店换了衣服，立刻跑去健身房，我的健身教练也不是一般的卷，他叫Lee Mullins，来自英国，创办了Workshop健身系统和健身冲泡饮品，在世界各个酒店都有专属空间，虽然有时候我很想摆烂，但是他会时刻追踪我的行程，安排我在当地的健身房训练，这不巴黎就被抓来了嘛……The Workshop非常贴合每个用户的需求设置健身需求，比如超模不可以练太壮，比如角色需要身材的定制、睡眠不大好体力不能支撑大能耗的训练、皮肤有问题无法摄入太多蛋白质和发物，统统都可以提出要求，如果来不及去健身房，教练也会录制简单的视频让我们在房间里进行短时间高效的运动。最重要的是，他们设置的健身环节都是高频有趣且短小的，所以我们有时候边聊天边训练，几组训练很快就完成了。结束之后还会根据我们的身体状况进行拉伸放松，以及搭配饮食冲一杯可以是蛋白质可以是纤维也可以是混合的有机运动饮料。

所以好的健身也是一种高级定制，不仅有效的利用了时间，优化了生活，更能让心情状态保持积极向上又松弛美好。

巧的就是，因为滞留在巴黎所以偶遇了来玩的南京老乡，当晚的餐厅他们顺带加上了我，才发现这家最近非常火可以看到铁塔的法餐名字也叫做Bonnie，真的也是巧合的定制了。具体吃了什么真的不记得了，只是一直在和跟Bonnie名字有关的餐具疯狂合影，直到铁塔闪烁才匆忙回家。

第二天看秀的行程就没有那么轻松了，除了要看Alexis Mabille和Georges Chakra, 还要去Valli的Resee和美丽的Tasaki位于Ritz的高级珠宝展看一看。

行程那么赶，穿点什么好呢？对了，前两天被男装秀疯狂圈粉以至于一定要去去河边Dries Van Noten男装店买到的超级轻纱的加小号印花衬衣可以派上用场了（夏季打折季物超所值），再配上黑色阔腿裤和黑色马甲，加上黑框眼镜，啡色APC背包和同色牛津鞋又加上一点法国元素，走起路来好像一个小女巫。

Alexis Mabille秀场在工作室内，设置和其它大秀不太一样，每个房间分隔开，模特会在每个房间里走动，让我们更清晰的看到服装细节。许多修长露腰的款式非常时髦，并不需要闪闪发亮的水晶，模特本身肌肤的光泽也成了服装最好的加分，红色斗篷让人想到小红帽，手机拍下许多想要演绎的画面，悄悄发给造型师做起功课来。

Georges Chakra的大秀便不一样了，在Westin的金色大厅里举办，还没有开始就已经被歌剧般的室内所震撼，木质地板吱吱呀呀的响着，仿佛承载了很多旧时光。好的模特是真的能给服装加分的，在这样具备表演气质的场域尤为明显，临近压轴的几位模特，连指尖都带着戏，呼吸步伐与音乐同频，眼角都是高贵。我用手机横屏抓取压轴婚纱模特归去的裙角，音乐的尾巴也恰好压在这一刻，镜头上扬，是记录黄金年代的水晶灯，瞬间飙泪。后台见到设计师，简单聊了两句，他说金色是这次的主题，也是难题，因为金色如果用的不好就是廉价的，我想他的设计早已颠覆了高级。

傍晚雨后，杜乐丽花园的地砖里还沉积着一点雨水，在夕阳下闪闪发光，我换上前几天Feng Chen Wang送给我的针织贴身几何剪裁长裙，一路小跑过旺多姆广场来到Ritz酒店的花园，世界突然安静了好多，佩戴上Tasaki最新款的年轻系列，去看看他们最新设计的高级珠宝。在这里我才知道，Tasaki的高级定制，不仅仅针对的是珠宝本身，佩戴的方式和呈现更像是一件服装，完全贴合身材的每一个起伏。联想到前阵子在北京穿上的一件黑色露背高领旗袍，佩戴上Tasaki珍珠项链，仿佛一下子也成了服装的一部分。

CEO田岛寿一老先生在花园里儒雅的坐着，和我聊到这几年珍珠的产量下降，是因为在日本河蚌宝宝们都感染了一种到现在都无法医治的病毒，这让世代养殖珍珠的家庭也倍感压力，我们聊到了我爱的是枝裕和导演的电影，也承诺希望有一天我要帮他把珍珠养殖家庭的故事拍出来。

对了，这一天还有一件奇遇，在路上刷了一下我的ins，有一位叫做查尔斯的先生留言今天一定要见到我，起初我以为是坏人，但又对他的坚持感到好奇，于是和我的造型师一同前往，并坚持一定要在户外的咖啡馆见面。结果见面才知道，原来他是最近盛行欧美的护肤品牌的CEO，也是一位随性又帅气的人。他告诉我这个品牌主打的是激活我们内在的修复能力，很多受伤的肌肤也很快复原，最吸引我的是他们的包装做到了轻盈环保可持续，原来在我的健身房也有销售，他看到我在那里出没，才觉得我是同道中人，才联络了我。于是我们达成了共识，在可持续环保的道路上成为联盟战友，产品确实很好用，完美的治愈了我在巴黎每天户外风吹日晒的损伤肌肤，又把一瓶增加发量的护发精油带回去送给了妈妈。

收工后的环节更加疯狂了，我的前辈吕燕盛情邀请我去她的家里吃饭，全部都是她亲手烹制的法式大餐，我真的很佩服她样样都行的能力，不仅超模成为标杆，服装设计做到我们红毯人手一件，还操持着健康快乐可以随时起舞的家庭，居然还能做一手好菜！随时起舞是真的，虽然那天我已经累到不行，还是不由得因为他们家音乐太好听以及每个人的热情而在餐桌边热舞到半夜，这随性的巴黎又拉近了我们的距离呀！

最后一天的看秀行程不太满，于是在中午的时候我又进行了一次健身，傍晚回到酒店简单妆发，就跟着VOGUE团队骑上小自行车去看Nike Women的大秀了。

你可能感到很奇怪为何Nike会选择在巴黎高定时期办秀，我也百思不得其解，特别是来到雅阁体育场外，我还是没懂我们会看到怎样的场景。

直到我看见每一位用Nike简单的单品就搭配出属于自己风格的来宾我才懂得，这是一场以人为本的高级定制。秀场以巨大抽象翅膀为装置，邀请全球各地的舞者根据不同主题和设计进行表演，每一位都带着故事和多元的女性身份。

看到我的老友Feng Chen Wang的设计被编排成男女关系的现代舞蹈，人类从紧密到撕扯到分离到崩溃到重塑自我，我深深地敬佩Nike的创造力早已超越了设计本身而是带领了女性精神。

屏幕滚动着故事，一个声音说：我来自中国南京，小时候遇上火灾失去一条腿，八岁时被领养，但因为语言无法融入社会，我便开始奔跑，现在我是奥林匹克冠军。

啪！追光灯下，一个起跑的身影，令我们潸然泪下。特别是我，因为我也是南京人呀，因为我也是在那间福利院做过义工的南京人！

当最后的全白系列舞者们用身体摆出耐克的姿势，我看见了创造的无限与真诚。

收工之后访问了舞者Dating，她说她看过我的节目。她说创作过程非常自由，是舞蹈最好的自我表达出口。

日落了，我还没有要回家，坐上出租我便要转换身份，回到新桥，变成另一个创作者。

说说我自己组织拍摄的事儿吧：妈妈的品牌是三个月前刚刚成立的，我们选择在复活节这一天宣布了这件事情，因为对于多次创业失败的妈妈来说，这一次又算是她的重生，而这次她和几个平均年龄超过60岁的妈妈们一起支持科学家研发“无水染色”技术，只用这种环保可持续的方式生产设计服装，让我们几个做女儿的感到敬佩，于是决定成为免费劳动力，见缝插针的帮他们进行创作。

既然来到巴黎，不能浪费这次拍摄机会，但我又没有自己操盘过拍摄，只能依葫芦画瓢，过去别人怎么安排我的，我就怎么安排别人。

首先我要选择主题，作为电影人，巴黎有很多电影我铭记在心，但我最爱的，还是三十年前卡拉克斯的《新桥恋人》，它也是迄今为止法国影史上成本最高的电影，因为场地申请之后没有完成拍摄，继续在巴黎郊区的河上复刻了一座新桥，三年才完成的拍摄。那些漫长不间断的镜头，那些沿着塞纳河岸两边延绵起伏的烟火，那些支离破碎的爱情与生活，让我觉得这是挣脱了巴黎华丽注解的真正故事。于是我和来支持我们的两位摄影老师沟通好了方向，便开始了每天的打卡堪景任务。

我会在每天日落之前骑自行车或步行抵达新桥，观察日落的角度和光效，也会观测桥上桥下行人的行为和光影，以及街头艺人的表演时间，再等月升的时候观测它在桥另一端升起的位置。最后，根据天气预报的测算，我决定在7月2日这一天，完成主要的拍摄，因为那一天，是晴天，也是个满月。

日期定下之后，我开始找模特，几个熟悉的经纪公司给我发来了很多适合我们年龄层的40岁以上的人选，从中根据妈妈创业控制成本的理念，我找到性价比和表现力最佳的一男一女，Frank 和 Nadia，他们一位是电影演员，另一位是摄影艺术家，有空的时候做做模特，长期生活在巴黎。

然后我们根据天光颜色的变化搭配了不同的衣服，安排两位摄影老师一位以肖像的模式记录互动，另一位以长焦的形式抓场景感镜头。

为了找到更多灵感我们甚至探访了位于蒙马特高地的巴黎布料市场，可惜那天关门了，时间紧迫下次去好了。

我不仅完成了跟经纪公司，司机，妆发，摄影和模特的沟通，还要给模特定餐买咖啡，还要规划时间和拍摄视频，也就是说平时工作时别人怎么对我的，我就要怎么对别人，只是之前是一组人这样对我，而这次我只有我自己，听起来好像非常环保可持续。还好我们的化妆师、造型师、司机摄影全部都是六边形战士，他们可以自己cue流程，时不时也用视频记录，协助帮忙订餐和娱乐模特的心情，整个拍摄只有7个人却好像一个公司一样的高效！