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在DIOR新系列中遇见Frida Kahlo
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在DIOR新系列中遇见Frida Kahlo

5月20日,在墨西哥城的微雨中,DIOR 2024早春成衣系列大秀缓缓拉开帷幕。

本季DIOR创意总监Maria Grazia Chiuri从墨西哥传奇女性艺术家Frida Kahlo身上汲取创作灵感,以设计语言致敬她的标志性形象,让这位伟大女性的艺术灵魂于这场大秀中再度降临。

此次早春大秀的举办地,是墨西哥历史文化的中心圣伊德方索学院博物馆,无数拱门状结构似在光影中划分出不同的时空,模特们穿行在复古花园与壁画之中,将Frida Kahlo一生的故事娓娓道来。

作为当时墨西哥最好的中学,能够有机会在这里研学的女性学院少之又少,而Frida Kahlo便是其中之一。这里既是她曾经修习的场所,也是改变她一生之地。

墨西哥画家Diego Rivera正是在这座学院的剧场中创作了壁画《创造》,由此开启了墨西哥壁画运动。Diego Rivera既是Frida的导师,亦是她一生所爱,在他的影响下,Frida走上了艺术之路。

可以说圣伊德方索学院,是本次DIOR早春成衣系列的灵感源头,Maria Grazia Chiuri在这所学院的瑰丽壁画与自然造景之间感受到Frida Kahlo穿越历史的指引,绘就了关于女性蜕变与重生的新画卷。

在DIOR 2024早春成衣系列大秀中,我们能看到每位模特的眉毛被画得长而浓,神色坚定充满力量与坚强意志,这便是得益于Frida Kahlo极具个性,深入人心的个人形象,为本季造型奠下基础。

DIOR女装创意总监Maria Grazia Chiuri深情致敬这位伟大的女性艺术家在着装上的个人态度,具有强烈Frida风格的墨西哥传统Tehuana服饰中,衍化出传统无袖上衣Huipil与长裙搭配的穿着风格。

Tehuana来自Frida母亲的故乡,墨西哥东南部的瓦哈卡州,作为女性节庆时会穿着的服饰,体现了当地女性的权力与力量感,而这也自然成了热爱以服装与造型表达自己个人态度的Frida的挚爱。

Maria Grazia Chiuri将这种传统着装与现代着装风格重新调和,她保留了其中的力量感,并与更多样的现代女性单品搭配,不仅是长裙,它们也可以与裤装、与牛仔面料一起传达更有力的女性态度。

此外,自19岁起,Frida便穿着男士西装三件套,以此突破传统女性形象,宣示高于固有认知之上的独立精神。

1947年,在结束与Diego Rivera的恋情之后,她毅然剪去长发,再度换上西装,并留下经典的《剪发后的自画像》,宣告其再度成长的女性独立意识。

Maria Grazia Chiuri从Frida打破性别界限的前卫造型中汲取灵感,在本季奉上兼具女性柔美坚毅特点的中性套装,歌颂这位女艺术家于成长岁月中的前卫与突破。

此外,在DIOR 2024早春成衣系列中,我们还能看到许多套直接致敬Frida本人的造型。

无论是亦或是黑色刺绣长裙,或是色彩鲜丽的粉色礼服裙,还是配以本土特色刺绣马甲的裙装,Maria Grazia Chiuri致敬Frida Kahlo,通过本季早春系列通过现代设计延续她的着装精神。

“如果拥有翅膀可以飞翔,我还要双脚做什么?”Frida 1953年的日记中这样写到。

Frida Kahlo浓烈恣意的风采下,隐藏着诸多苦楚。6岁患上小儿麻痹症的她,在18岁又不幸遭遇车祸,需要终身拄拐。因此,蝴蝶便成为她自由意志的信使,翩然飞舞在其不同时期的作品中。

在秀前DIOR官方释出的三支视频里,Maria Grazia Chiuri与意大利著名艺术史学家Filippo Cosmelli合作,专程探访弗里达•卡罗博物馆、法国巴黎卢浮宫、卡比托利欧博物馆与那不勒斯考古博物馆,由Frida Kahlo的蝴蝶中衍生拓展,在众多艺术品中开启一场寻找蝴蝶之旅。

蝴蝶在当地文化中既有死亡的含义,同时也象征着重生。Maria将Frida强烈的自由气质与欧洲艺术作品中的蝴蝶相连接,设计出关于生命蜕变与新生的华丽画卷,让这只蝴蝶尽情地在整个系列中自由翩然。

色彩缤纷且形态各异的蜕变蝴蝶图案为整个系列增添动人的柔美气息。

它栖息于珍贵珠宝盒般的茧形服装上,或是藏在华丽的重工蕾丝之中。

又或是巧妙地与多款印花相得益彰,藏身茹伊印花面料中,与点亮弗里达•卡罗画作的鹦鹉、猴子及鹤望兰一同还原那个缤纷的艺术世界。

飞蛾亦出现于系列服饰之上,其灵感源自迪奥典藏中由Andrée Brossin de Méré绘制的手稿,与艺术史中的蝴蝶完成一场岁月中的互文。

我们能在DIOR 2024早春成衣系列中看到墨西哥本土生机色彩,与关于女性的多重情感巧妙揉合,在与自然环境的紧密连结中蕴生出收放自如的女性气质,在自由意志的指引中熠熠生辉。

这场大秀在结尾为所有人带来了惊喜。

谢幕时,一列身着白裙红鞋的模特步入秀场。纯白色的裙子上,唯有如血的红色点缀出不同的惊喜细节,在墨西哥城的这场微雨中晕开浪漫与诗意。

Maria Grazia Chiuri一如往季那样,邀请一位女性艺术家与她一同完成系列,本次的合作对象便是这些白裙的缔造者墨西哥艺术家Elina Chauvet。

这20件诗意的白裙,由她与16名刺绣女工,在墨西哥城为巴黎工坊打造的DIOR典藏白坯布礼服上刺绣上不同的图案。

在2008年,意大利表演艺术家Pippa Bacca为宣言和平,身着白色婚纱开启了她的艺术之旅,但途中不幸遇难。Elina深受触动,以此经历创作了名为《信任》的系列,以如血的细线在洁白的裙身上书写关于女性的诗篇。

这便是这次大秀压轴白裙的前身,更形象地将设计化作语言的力量,留驻于服饰历史之中。

此次早春系列中,我们能在这些裙子上看到玫瑰,看到姓名,看到希望与祝福,还能看到对伟大艺术的隔空致意。

其中绣有心脏的这件,便是致敬Frida Kahlo著名的画作The Two Fridas,以贯连两条连衣裙的心脏象征着她正在经历的痛苦。

而模特穿着的红鞋,致敬Elina Chauvet最出名的作品《红鞋》系列,其灵感源自Elina的故乡墨西哥北部的奇瓦瓦州,作为女性问题的重灾区,她以血红的鞋履,书写着女性的悲痛历史,无声呐喊着女性命运的剜心之痛。

由此可见,Maria Grazia Chiuri与不同艺术家的合作,每一次都能让我们看到充满心意的女性创作态度与力量,将过去与现在通过服装的方式艺术连接,也以每一季的发布作为展示女性艺术家才华的舞台,让更多优秀女性被看见。

这便是女性力量于时尚中的继承与传递,她以服装的形式呈现出更多元的活力,至此生生不息。

编辑:Tristan

设计:小乙

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