丁世光&叶喜儿：共同体

采访时，丁世光和叶喜儿正忙着筹备2023年的演唱会巡演，基本时间都在排练，和音乐的交流创作已经成为他们的日常一览。健身也是演唱会必不可少的准备工作，鉴于自己之前有很多健身的经验，所以叶喜儿会列一个课程表，督促他们尽快进入训练筹备的状态，比如早八点半起床，空腹有氧，吃完早餐后继续进行力量训练，然后洗澡，开始准备新一天的音乐训练。这对生活工作上的亲密伙伴往往分工明确，彼此多承担一些自己擅长的部分，而后两相融合。

早在采访前，就听身边的工作人员聊起他们浪漫的爱情故事，网上对这部分的采访并不多，但总能在他们对于作品的解读中感受到对彼此的依恋，那是百分百放心把后背交给对方的信任。相识那年叶喜儿还在读高三，喜欢在网上唱歌，偶然和丁世光相识。当时丁世光已经是很成功的创作者了，正需要女声demo，他被叶喜儿的声音吸引，便邀请她来唱小样。许是缘分使然，不仅他们一起做的一些歌顺利发表，他们的关系也在一次次的交流中逐渐靠近。

后来丁世光去广州发展，虽然同在一座城市，但他们却没有立刻见面。因为家庭变故，叶喜儿当时正处在很低沉的状态中，显然没有余力去准备开始一段新感情。他们一直保持联络，也大概知道彼此住在什么区域，有时候路过时甚至还会留意一下对方会不会突然在街角出现。真正见面是在2006年的圣诞节，说来也非常机缘巧合，叶喜儿被原本相约庆祝的同学放了鸽子，正好丁世光约她，两个人就这么自然而然地见面了。

在一起是很快便做出的决定，网上高频的聊天早已让他们彼此依赖，音乐上的交流也让他们变得很有默契。慢慢就变成，无论有什么事对方都是自己第一个想倾诉的对象。没有太多过渡，第一次见面之后就已经变得很是熟悉，而后是命中注定般的彼此相伴。等叶喜儿到了法定结婚年纪时，他们就结婚了。

从他们认识至今，已经过去17年了。按叶喜儿的话说，他们的相处是超混合的一种状态。他们几乎所有时间都在一起，工作上一起做专辑，生活上共用同一个Apple music账号听音乐，一起看电影，一起参与彼此生命中百分之百的历程。如叶喜儿所说，“我们相依为命，是合作伙伴，是爱人，也是best friend。”他们是最懂彼此的命运共同体。

很多时候，他们也在互相开导，彼此治愈。“有时候我焦虑，有时候他焦虑，都不一定，但是会互相提醒对方我们做这些事情是为了什么，那就要坚持下去。”做《神经志》《实况电影》《惫忘录》“蓝色三部曲”时，丁世光说有几次他觉得做不下去了，有几次是叶喜儿做不下去了，但幸好没有两个人同时不想做。

这三张专辑，承载了丁世光和叶喜儿最赤诚袒露的内心，他们几乎是把自己抠得淋漓尽致，逼到角落里执着质问，才有了如今引起多数乐迷感同身受的乐曲。“讲得太多/自圆其说/唯独说不出/我喜欢我”，这是叶喜儿在《谅解惫忘录》中写下的心声，也是困扰她十几年的人生疑惑。她始终找不到自我，也学不会爱自己，由始至终都在“保持沉默/迷宫中旅行”。写这首歌时，她待在工作室把灯全部关掉，不断逼问自己为什么这么多年始终找不到自我，也尝试用画笔还原那些埋伏在内心的场景，几经挣扎，才有了最终的掷地有声。《谅解惫忘录》是整张专辑中她觉得最能代表自己的一首歌，也是这首歌做完后，她更加坚定要继续做这张专辑，此前的种种纠结反复，至此消失。

旁观叶喜儿创作过程的丁世光，有心疼，有敬佩，也有来自创作者的惺惺相惜。他们很明确，“蓝色三部曲”是他们写给自己听的音乐，如果大家喜欢听当然是好事，但最首要的听众是他们自己。“我们要把自己之前这段人生经历，真的可以诚恳地描述下来。如果任何时候都可以去审视，那现在做的程度怎么样，拿这个标准去衡量我们的东西够不够，话有没有讲透，够不够坦然，这些对我们来讲才是衡量一个作品最重要的部分。

回到叶喜儿对自我的找寻，这是她和丁世光在一起后，收获的最有意义的能量。“他给我的动力和勇气是全方位的，最重要的，其实他是给我活着的勇气。”叶喜儿曾经一度不喜欢自己，迷失在这个世界中，觉得很多东西变得没有意义。丁世光对她的鼓励不仅在于言语，更重要的让她明白了她是值得被爱被珍惜的。“这对我来讲是很重要的坚定，哪怕多痛，把自己找出来，然后学习去爱自己这件最重要的事情。也是因为逐渐坚定的这颗心，才有后面的这些音乐，这些所有做的事情会变得更有意义，而不只是声响和堆砌的文字。”诚然如此，在写尽叶喜儿心声的《惫忘录》中，我们起初会看到扑面而来的孤独与哀伤，但细细听，便能感受到一股从脆弱中绵延生长出来的坚定力量。

小时候的叶喜儿一直认为爱就是从自己出发去爱别人，为了所爱之人无论做任何事情都是无条件的。现在她则觉得，爱人首先要自爱，发现自己的独特性，这样去爱别人时才会更加坚定，也会更确凿地确定这份爱是唯一的。“因为我很特别，我爱的人也很特别，我们之间的关系是唯一性的，我可能不是在这个芸芸世上找某个人去爱，而是我可能来到这个世界上，就是去找到那个人，我要找到丁世光这个具体的人。”

在“蓝色三部曲”的创作过程中，他们也再次重新认知了彼此。原本在做专辑企划时，叶喜儿尝试提炼他们各自的人格特征，她对丁世光的判断是“热情的，有一点点冲动，感性，很情绪化的一种状态”。但她没想到，在做《神经志》时丁世光展现得更多的是理性、有把控力的一面。“包括在做一些多线程的复杂交流时，他展现出来的那种冷静和把握能力是我们以前单独相处时没看到过的，让我很意外也很惊讶。”而对于叶喜儿，丁世光很意外的是她比想象中更倔强，更有主见，非常清楚自己想要什么。“我本以为按以往的制作经验，我可以说服几乎所有的人，我会觉得我想的这个逻辑是有道理的。但最后发觉她想的也很有道理，我的那种固执可能是某一种偏执，我会开始动摇自己的想法，因为在这个过程中慢慢意识到什么才是最重要的，做一个她的专辑这是最重要的，那个得是她。”叶喜儿补充，“我会更明确地告诉他这个东西很好，但这很丁世光，很不叶喜儿。”

创作和生活的紧密交织，总会产生一些在所难免的想法冲击，但丁世光和叶喜儿都觉得没关系，他们都是以作品为重的人，当看到最终作品呈现的样子时，矛盾自然烟消云散。通过“蓝色三部曲”，他们的目标都达到了，建立了自己的音乐人格，也讲述了心中最核心的观念。接下来，他们更想从一些轻松的角度去看待这个世界，“不希望给听众一个很沉重的东西，换一种角度，不要那么太过于深入骨髓地去讲太痛苦的事情。”未来的作品尚不知晓，但可以肯定的是，向外探索的同时，他们依然是最契合的命运共同体。彼此碰撞，彼此成就，“感觉认定了就是这样的，可能这也很不好讲，像命运的安排。”