Tess Giberson2013秋冬时装秀

2013年2月8日，纽约
By Maya Singer

Tess Giberson 举办过几次时装秀之后，在今天又重新采用静态发布会的形式，这更好地满足了她希望创造艺术气息的作风。位于 Pier 59 的 Giberson 工作室气氛非常紧张——Giberson 和行为艺术家 Sahra Motalebi 共同合作，创作了本次嚎叫轰鸣的背景音乐——时不时的会出现几位音乐家，Giberson 已经让他们扮演成模特的角色，敲击着木片，面无表情、目光呆滞地注视着观众。工作室的门上最好贴上标语：“警告：必须认真对待本次作品。”

嗯，如果我们指责 Giberson 提前制造紧张气氛就有点苛刻无情了——她在纽约市中心的时尚区长大，当时人们的艺术向往非常强烈，不像现在这样已经濒临灭绝，她想恢复以往的时尚热情是一件好事。而且，她最近的作品也非常符合观众口味。但 Giberson 这次面临的主要问题是过度地强调“艺术思维”，而忽略了“时尚思维”。艺术重视过程，而时尚注重过程产生的结果，即产品。因此，当 Giberson 决定把这次作品的主题定义为“演变”，并且服装的设计逐渐阐释理念的发展和变化时，她就已经决定致力于开拓艺术思维。本次的时装发布有许多不错的作品——有一些可以称得上是卓越非凡，比如拼贴打底裤、背衩豁开的上衣花卉印花色调分明、松垮悬垂的黑色羊毛大衣搭配五彩手工编织袖筒——但本次的作品风格不够紧密结合。具有讽刺意味的是，Giberson最初的目的就是希望能够清楚地诠释作品之间的联系。但那是你想表达的艺术思维。而聪明的时尚人士知道什么时候应该设计什么样的服装，才能让他们实现自己的目标。