Christian Dior2014春夏时装秀

2014年1月20日，巴黎
By Tim Blanks

Raf Simons总是无法抗拒封闭而神秘的世界散发出的魅力。他个人名下的品牌系列，多是集各类音乐元素于一身的“年轻部落”。自从涉足女装设计后，设计之路则新开启了几扇门。他倾心于了解女性的内心，也致力于探求她们特有的“男士勿入”世界，Jil Sander 2012春夏季上匠心独运的SPA会馆场景便是最好的例证。如今的Simons已经将Dior的工作牢牢掌握在手中，有了凭借一流女工匠、高级定制时装二者的强强联合诠释内心灵感的绝佳机会：这些作品完全由女性一针一线精心缝制得来；最终也会披到女性身上，使她们魅力十足、大放异彩。

Simons做高定的态度，很像个站在糖果店里、内心满溢欢喜与幻想的孩童。为了使心中构想的完美效果变为现实，他启用了大量的科技手段。观众们对本次秀的首要印象即是“轻盈”，不仅仅因为服饰本身的灵动飘逸，更是设计者借助于此传递出的深层次理念。即便这理念简单直白到高定礼服裙与印花运动鞋的搭配（Simons描绘出这样一幅场景：一位女性离开红毯后，从包里掏出鞋子，准备去夜店度过余宵），也没什么不妥。“Dior一向喜欢对服饰进行革新。”Simons说到，“如果他能再多掌管品牌20年、30年，势必遭遇‘五月风暴’（1968年发生于巴黎的学生运动）；我总是在设想，这场特殊年代的特殊运动会激发出Dior怎样的灵感。”无需多想，Simons将无拘无束的自由精神引入了今日的系列，正如Dior曾经为高级定制注入的一样。

剪裁是成就本场秀的法宝之一。单品多采用层叠设计，每一层上都裁剪出整齐排列的圆点形镂空，女性曼妙的身体曲线在其下若隐若现。长款外套和波点紧身连衣裙上也缝制了一层透明的薄纱。每一件作品都让人眼花缭乱：“这并非要表达静止的理念，也绝非用哗众取巧的手段博取视觉效果。”性感暗示的表现手法则十分隐晦。仅有的配饰出现在颈部和手指，细细的链子被打成一个轻巧的蝴蝶结。这也是Simons表现高定独有魅力的手法之一。

本次系列是一场手工艺的庆典——不仅仅是服饰本身，还有以石膏涂抹曲线和柱子边缘的布景，很像在油脂上雕刻出的基岩图案。整体布景采用纯白色调，子宫外形，灵感源于上世纪五十年代名不见经传的陶艺者Valentine Schlegel的作品，以生物形态的石膏作品表现建筑观感。对于Simons而言，其内蕴含着“不折不扣的女性形象”。这个男人绝对称得上是改革创新风潮的笃定倡导者，仅从高定描述文字的选择便可见一斑。

Simons将自己内心的灵感化作了今日舞台上的甜美与轻盈，为众人呈现一场视觉上的饕餮盛宴。每位女装设计师都在标榜着自己对女性的欣赏、了解与赞美，但Simons则是真正尊重女性、致力设计的人。其中一款提花上衣（旨在融入T恤的轻松感）的图案不是很好理解。“这是一位女性，她正站在世界之巅。”设计师解释到。

翻译：张赛