女性时装设计师的创作有何不同？

皆被糅杂进创作之中，以丰富而细腻的姿态，以坚定而温柔的视角，传递着不可估量的生命力。

黑色蕾丝上衣、印花长裙、

金色耳坠 均为Dior

白色棉质上衣 MTG；

白色肌理长裙 Xiangqiao Sheng

MTG设计师

徐上茜、来雨晴

MTG的设计师徐上茜和来雨晴深谙返璞归真的艺术，她们立足于传统文化，希望“在多维的可持续理念和理性的态度中重新探讨女性身体的需求与服装的动态美学，回归民族浪漫，解构未来高级时装”。新系列中，MTG聚焦家乡壮族的文化符号“花婆”。两人这样解读道：“在壮人的意识里，大自然对应着人的生命灵性，始祖母神布伢就是诞生于一朵花中的女性形象。壮人的一生是‘花’的一生，也是浪漫的一生：出生是‘花婆’送来的，结婚是两朵花种在一起，去世是‘ 花婆’把花收回。把时装的廓形、运动美学与传统民族元素相结合并对立，延续展现了极简主义线条和百衲布等繁复手工艺的融合与冲突。从浪漫、神秘、坚韧中塑造东方女性力量之美，赋予其女性视角，从而打破固有认知。”

Xiangqiao Sheng设计师

盛湘乔

而Xiangqiao Sheng的设计师盛湘乔也同样希望展现温柔坚定的女性力量，“我的女孩们非常清楚自己想要什么，在不同场合都能找到让自己舒适的状态。比如最初的Yves Saint Laurent吸烟装，颠覆了一个时代的穿衣时尚。穿上男性西装，赋予了女性一种独特的魅力。时至今日，我们已经不需要特意加入男装元素，我的作品正想传递这种温柔的力量。”

白色褶皱上衣 Pseudo Poems

炭灰色工装长裙 Didu

白色绑带高跟鞋、花朵绑带 均为Yoeyyou

银色花朵项圈 Yvmin

Pseudo Poems设计师

杨面

正如Pseudo Poems 2023春夏系列的灵感来自20世纪美国天才女画家Virginia Frances Sterrett——设计师杨面总是受到女性艺术家的启发，并由此衍生出灵感去进行创作。她这样为我们描述个中缘由：“女性艺术家们的作品大多具备敏感而细腻的特征，同时充满着浪漫的无尽想象。在我看来，女性视角总是相对温柔的，就像柔软的羊绒穿在身上的感觉。在创作中，我喜欢通过轻柔的颜色和柔软的面料来体现这种温柔细腻的质感。我喜欢女性天然的身体曲线，从手臂线条到颈部曲线，在我看来都是特别美的。而服装面料和身体的互动，更是格外能体现这种柔软轻盈的美，就像是女性身体的软雕塑，勾勒着女性天然的美好。”

蓝色丝绒绑带上衣、长裤 均为Ottolinger

白色绑带高跟鞋 Yoeyyou；银色珍珠装饰耳环 Yvmin

混合材质拼接连身裙 

Ottolinger

Ottolinger设计师

Christa Bösch、

Cosima Gadient

由两位女性设计师：Christa Bösch和Cosima Gadient一手创立的品牌Ottolinger，在前卫大胆甚至带有破坏性的风格下，是一往无前、不给自己设限的内核。每一季中都能感受到其中强烈的女性宣言，通过解构、撕裂、拼接、扎染等多种设计手法，拼贴出越发自由多元的面貌。身穿Ottolinger的女性，不管身形气质如何，一举一动间都展现着强烈的自信。如Gadient说，“我们希望衣服（对女性）能真正地发挥支持的作用，设计虽然看起来夸张，但当你实际穿上它们时，会感受到发自内心的享受。”

粉色缎面连身裙 Shushu/Tong

银色花朵耳环 Trinitestudio

Shushu/Tong设计师之一

蒋雨彤

可爱、甜美、活泼、俏皮，我们尽可以用这些词语来描述Shushu/Tong女孩在过往给我们留下的印象。然而在最新的2023春夏系列中，设计师雷留树与蒋雨彤决心突破固有印象，探索女性形象的多重维度。他们将灵感转向了《白日美人》《蒂凡尼的早餐》《风月俏佳人》等经典好莱坞影片中性感、叛逆的女性角色，通过更多露肤的设计和更加锋利的剪裁，打造了一场围绕少女形象的性感释放。这样丰富的视觉呈现，离不开两位设计师的携手并进，雷留树主要负责设计层面的把控；而蒋雨彤则表示，自己更多是“以女生的视角，从穿着的感受层面去加入意见”。

白色透视西装 Zhan-hd

白色胸衣 Her Senses

白色丝绒短裤 Pseudo Poems

撞色绑带高跟鞋 Rui

Zhan-hd设计师

詹惠迪

设计师詹惠迪从毕业系列起就从未停止对女性主义的探索，她将品牌Zhan-hd每季的创作视为与当下的自己的对话。在新系列“等待女祭司”中，她运用了大量的网纱面料，并将仿真花点缀在衣服上，营造出一种既脆弱又充满生命力的形象。如她自己所说，“意在传达一种坚定的女性气质，也是一场关于我们与未来的诗意冥想，时而充满希望，时而让人焦虑，时而令人欢欣鼓舞，或是听天由命。面对当下日益被算法所控制的生活，这无疑更意味深长。”

Her Senses联合创始人

Sarah Han

Zhan-hd的透视西装下，来自Her Senses的白色胸衣若隐若现，鲜明的几何线条感彰显着当代女性大胆拥抱自我的态度，将内衣从向内的包容与保护，延伸为向外的自由表达。品牌联合创始人Sarah Han表示，“我一直认为内衣是女性自我认知最直接的反射，和其它穿戴搭配一样是自我审美的直接表达。在与身体的亲密对话中，Her Senses观察女性自我塑造与被塑造的成长历程，彰显包容、性感、自由、真诚的时代精神。”

侗族编织马甲、侗族编织褶皱短裙、

钻石项链、金色logo项链、

刺绣珍珠耳环 均为Dior

侗族编织经典迪奥套装（Bar Jacket）、

迪奥小姐（Miss Dior）连衣裙、黑色高跟鞋、钻石项链、

金色Logo项链、刺绣珍珠耳环 均为Dior

Dior女装创意总监

Maria Grazia Chiuri

在贵州大利侗寨，常能看到当地妇女聚坐在一起编织花带或衣物，她们用织造来记录生活。衣服、头饰等织物上看似纷繁复杂的纹样，实则来源于日常的点滴，蛇皮、八角等生活中随处可见的元素都被设计成不同的图案。这是一种浑然天成的语言，是对平凡生活的崇高敬意。这样的真诚质朴受到了外界的广泛关注：2019年，naze naze* 受全球文化遗产基金会与北京ATLAS工作室的邀请参加大利织物项目。其通过携手当地的妇女合作社DOUSA，开启了与大利织女们的可持续合作，以支持侗族妇女创业和侗族纺织非物质文化传承和教育。对此，naze naze负责人刘城铭表示：“我们希望设计师与织女们交流，提出问题，不同地区的织女们用自己的生活智慧和手工艺技术来解决问题，从而共同创造出新的设计。她们不仅仅是编织者，更是作为开发者的身份，展现给城市里的人们。”而这样的愿景，与Christian Dior女装创意总监Maria Grazia Chiuri不谋而合。从经典迪奥套装（Bar Jacket）、迪奥小姐（Miss Dior）连衣裙，到灵感来自男士西装的马甲和褶皱短裙套装，大利侗族挑花面料经典的米蓝几何纹理，在来自巴黎高订工坊的考究的廓形剪裁下，呈现出极佳的质感和摩登气息。Chiuri也特别与我们分享了此次的感受：“我在Dior的工作，正是一场对于手工艺的研习之旅。从高级订制的传统出发，我沿着Christian Dior先生的脚步，一步步探索世界各地的面料和技术。此次受邀请参与到手工艺项目当中，探索令人惊叹的大利侗族挑花工艺，去深入了解它独特的编织手法……这一切对我来说都意义非凡。而此次在巴黎用中国面料所打造的几件作品，我认为恰恰代表着手工艺是可以跨越国界、包容并展现不同文化的，是手工艺人携手共创之美的最佳证明。”

*naze naze 起源于2015年，是由北京当代艺术基金会（BCAF）和素然旗下可持续品牌klee klee共同发起的“naze naze独龙族织物项目”。2020年，正式成立naze naze织物工作室，和更多仍存有纺织传统的地区开展合作。

印花鱼尾连身裙、黑色胸罩 均为Zhong Zixin

紫色防水台高跟鞋 Christian Louboutin

黑色水晶戒指 Swarovski

白色上衣、长裙 

均为Vera Wang

贝壳头饰 Zhong Zixin

Zhong Zixin设计师

钟梓欣

Zhong Zixin本季灵感来源于首位活跃于好莱坞的华裔影星黄柳霜，这位东方缪斯身上兼具古典与现代气质，除此之外，设计师钟梓欣也被黄柳霜所代表的关于身份认同、文化背景的冲突和中西审美的碰撞等话题所吸引。在她看来，“黄柳霜一生受锢于其所处时代下的西方影视体系的刻板印象，一直被安排演绎配角或是反面角色，到了影片的最后，导演常常会安排她饰演的角色死去。她曾经为此自嘲，希望自己死后的墓志铭是‘I died a thousand deaths(我已经死了一千次)’。这种女性身上所体现出的幽默、从容和坚韧是我所渴望的。” 而钟梓欣的女性视角也贯穿在创作之中，“我认为服装上的一些设计点，无论是在掩盖身型或是在暴露身体，目的都是源于女性想要这样展示自己的身型，而不是为了观看的人。我认为这是女性视角下设计的不同之处。比如，我很喜欢强调胸部的设计，是因为女性本身想要展示这个部位，而不是为了取悦别人。”

银花丝拼纱连衣裙

SHANGHAI TANG x Caroline Hu

Caroline Hu设计师

胡颖琪

SHANGHAI TANG携手设计师Caroline Hu（胡颖琪）共同打造的银花丝连衣裙，在经历绵长的制作与打磨后，终于以完成的形态惊艳亮相。设计延续了Caroline Hu一贯的诗意语言，在像涌泉一样颇具活力的拼纱映衬下，是仿佛涓涓细流般闪烁着细腻光泽的纤细银丝，共同勾画出刚柔并济的女性形象。如Caroline所说，“我喜欢浪漫的、有生命力的，我所创作出来的也会是这样的作品。我其实没有特定的灵感缪斯，我觉得所有女性都有自己美的那一面，我欣赏有自信、独立并且灵魂自由的女生。我经常在创作完作品后，被穿上我们设计的不同的女性所吸引。不同的穿着者对我来说往往是更好的缪斯，带给我们更多的思考。我希望我们所打造的女性形象是浪漫的、野生的，同时也是专注的，懂得生活的，灵魂自由的。”

黑色镂空连衣裙 Rui

金色水晶项链 Swarovski

白色蕾丝头纱 Un Morceau

Rui设计师

周睿

在探索女性身体这件事上，Rui的设计师周睿再有发言权不过。她的镂空针织设计帮助穿着者在最大程度上感受自己的身体，接纳最原本的面貌和状态。在斩获2021年LVMH青年设计师大赛Karl Lagerfeld特别奖项后接受我们的采访时，她曾这样说道 :“曾经有一位顾客私信我们 说，当她穿上Rui的那一刻，才发现‘美其实一直就在自己的身体里’。如果我们能通过传递 Rui 的美学理念和服装语言，去影响一小部分人，哪怕只是一点点，也是很感动的。”一年过去，她无疑仍在践行自己的承诺，而这种影响也越发深入人心。

Un Morceau设计师

胡玢彬

模特头上的Un Morceau白色蕾丝头纱，为Rui的镂空连衣裙再度增添了几分温柔。设计师胡玢彬将2023春夏系列命名为“村中婚礼”，通过各种材质与色彩的混用，营造出兼具质朴与神秘的多种氛围，同时也展现出女性从优雅性感到洒脱随性的多种可能。如胡玢彬所说，“我愿意赞美所有对爱与浪漫坚持的勇敢者，在我的系列里，每一个勇敢的、浪漫的、美好的女孩，都是自在的、当代的、可爱的新娘。”

摄影：任海华 Ren Haihua

造型：於家骅 Alvin Yu

编辑：陈欣颖 Lexi Chen

制作：王珏 Julie Wang

化妆：彤彤 Ruby

发型：韩彬

模特：欧阳颖

美甲：Nana

摄影协助：贺猛、叶文财、张森、陈光宝

制作助理：Wendy Wang、Color

造型助理：Yang Yi、Orch Leong、Lily、Chen

器材提供：Studio 88、KITMAN

美术：小乙